jueves, 8 de diciembre de 2011

Ahora que todo está contaminado



Ahora que es más fácil buscar y encontrar el lado oscuro de las cosas, ahora que todo se pone en duda, ahora que no se si voy o regreso, déjame buscar en mi recuerdo los pasos olvidados, el brillo de otros posibles futuros, el cansado motor de todos nuestros intentos por construir algo distinto y mejor.
Si los buenos momentos fueron acompañados de pinceles y colores en amables papeles y cartulinas..., qué vivencias iban en paralelo?
Diciembre es un mes de evocaciones afectivas, dejemos que ellas nos embarguen con sus imágenes y sus amores fundacionales. Cuando era niño me repetía a mi mismo que si caminaba mucho mucho un día llegaría al borde de la tierra y tocaría el cielo, y mi curiosidad mayor era saber cómo sería la textura del cielo.
Con las naves espaciales, supe lo complicado que era cruzar el cielo e intentar salir al cosmos, entonces supuse que la textura del espacio y la luna o los astros era como la de los sueños, tanto borrosos como inasibles. Antes el tiempo, cuando me ponía un reloj en la muñeca me parecía un estorbo y rápidamente se convertía en obsesión, ahora en cambio hasta me da ternura ver como se mueven las manecillas de mi reloj de muñeca, salvo cuando voy al trabajo y veo el cielo gris de Lima, entonces, todo se vuelve pesado y rutinario.
La rutina, ese pago que hacemos todos a la realidad por estar vivos y pertenecer a esta sociedad y a este mundo mecanizado y empobrecedor de ilusiones y nuevas proposiciones de realidades alternativas. Si, andamos aplastados por la rutina, es cierto, habrá algo contra ésta?

Ahora que todo está contaminado, hoy que casi no podemos detenernos a reunir nuestros buenos recuerdos y a ponerlos al servicio de otros futuros diferentes, queda la paz de los días feriados como hoy, queda la posibilidad de buscar días de más de 24 horas en la amenzada imaginación de los que un día fuimos sobrevivientes de un mundo menos predecible y tal vez de un mundo de mejores posibilidades creativas y constructivas, la de nuestras historias ocultas en diarios y novelas cortas de otro planeta y tal vez de otro tiempo, en los juegos y en la esfera de los sueños, en el mar insondable de la música y del arte , aquel territorio que nos acusa de haber sido partícipes de alguna pérdida, tal vez más importante de lo que parece a primera vista, tal vez la pérdida más importante de toda esta historia, nuestra olvidada inteligencia.

martes, 30 de agosto de 2011

Criogenia - apuntes del proceso creativo




Creo honestamente, luego de haber realizado ya cuatro individuales de arte a lo largo de mi carrera como artista visual, que muchas veces todo el proceso creativo llevado a cabo para cada ocasión con seriedad y dedicación en la indagación y estudio de los temas que me impongo en total libertad creativa, queda en el olvido, al margen y de espaldas al público visitante a la muestra y ante la ausencia de periodistas culturales que formulen preguntas en torno a la producción artística realizada, me parece injusto que simplemente se archive para siempre. Es en este sentido que escribir y compartir los apuntes del proceso creativo para mi exposición "Criogenia" ( Bruno Gallery -5 de agosto al 6 de setiembre de 2011) me parece algo perfectamente razonable y complementario, algo así como el detrás de cámaras de mi exposición y que podría ser interesante y un aporte para quienes asistieron. Estuve pensando en ponerle un título a este texto, algo así como "proyecto criogenia : cuadernillo de apuntes del proceso creativo o de elaboración artística" pero me parecía muy largo y la palabra cuadernillo sonaba a mi modo de ver muy matérica, por eso quedó así.


Aquí entonces tienen mi testimonio espontáneo. Todo empezó con la idea de congelar el tiempo, por eso y en una extraña ecuación de pensamientos, la primera cosa que hice con la noción de criogenia fue ir al terminal pesquero de Ventanilla y tomar fotos de peces congelados. Esto me trajo un espacio de reflexión sobre la conservación de los cuerpos vivos o muertos en el hielo. Además me gustó la idea de viajar en un micro para realizar una actividad borrosamente comprensible para todo el entorno próximo ( léase los pasajeros del bus y negociantes del terminal ), este tipo de situaciones suele darme una secreta alegría . De estas fotos finalmente rescato la experiencia del hielo. Luego de estas primeras acciones pasé a registrar huesos, fotos de huesos, una breve colección de radiografías y los primeros lienzos de huesos humanos sobre fondos rojos. Toda esta primera parte era apenas el primer acercamiento a mi tema. También realicé autorretratos desde imágenes de mi rostro de niño hasta figuras de osamentas y cráneos humanos.

La idea de la criogenia también evocaba viajes temporales a través del congelamiento, pudiendo ser éstos, viajes cortos o largos. Preferí pensar en pequeños viajes, por ejemplo un Aldo de los 90´s que viaja al presente, o un Aldo colegial que viaja a los 90´s, de ahi salieron algunos dibujos que derivaron en una de las pinturas de la muestra, específicamente el cuadro titulado "Gemelos" y otras que quedaron en el taller como bocetos inacabados.
También existía en estos simulacros de viajes criogenizados la sensación que, de un pasado visto como presente su futuro respectivo, es decir, el actual presente reflejaba un deterioro mayor de lo esperado, una situación de decadencia respecto de lo anterior, por eso la presencia de los perros como imágen de degradación me pareció idónea. Lo "perruno", por decirlo así, está en este sentido siendo sinónimo de involución en el nivel cultural o en el nivel de reflexión de los involucrados en el contexto próximo real actual. (puede leerse también como una interpretación libre del fenómeno del baile del perreo entre los jóvenes de hoy como degradación en las manifestaciones culturales de este presente impensado desde un pasado no muy lejano).

Otra fuente nutricia de la sensación criogénica y para ponerme en sintonía con mi tema principal de la vida suspendida en el tiempo fue la relectura que hice de la novela de Ernesto Sábato "Sobre héroes y tumbas" pensando en la locura y sus desvaríos surge la idea de la mujer congelada que es atravesada por dos sombras de varones en su historia personal y asi queda fosilizada. ( pintura incluida en la muestra con el título "héroes y tumbas")

Hay que decir que la producción de dibujos y pinturas para la individual "Criogenia" es mayor a la que finalmente ha sido presentada en la galería, pero hay que decir también, que las nueve piezas expuestas son las que tienen el mayor peso de significados involucrados respecto del concepto de criogenia. Congelar las edades de la mujer y/o a las mujeres amadas, hallar un nexo entre la criogenia y la hibernación (tema eje de mi anterior exposición individual -"Hibernación" ) mediante la presencia de imágenes de hojas de plantas y árboles.
Es bueno mencionar que para el proyecto anterior titulado "Hibernación"( marzo 2005- galeria Belisario Suarez- del parque Reducto, Miraflores) recogí en bolsas muchas hojas de plantas de todos los tamaños y de diferentes diseños ( léase hojas de diferentes plantas y árboles de parques cercanos a mi domicilio) estableciendo un lazo temporal y espacial con el proceso de maduración interna ( propio del concepto de la hibernación-tema anterior). Asi el nexo entre ambas individuales; la anterior y ésta queda claramente establecida.

Si la Criogenia es el procedimiento que se sigue para congelar a un ser humano conservando sus células en buen estado, para en el futuro, poder reanimarlo y volverlo a la vida con tecnologia muy avanzada y ésto supone un alargamiento de la vida, es también entonces una estrategia de supervivencia o una posibilidad de manipular nuevas variantes para nuestra existencia mortal. Aún ciertamente, sigue siendo un sueño de la ciencia pero el arte permite aprovechar lo que de belleza y juego deja ésta de lado.
La exploración en torno a la criogenia, tiene que ver con el hielo, con el congelamiento de seres vivos, que puedan ser postergados en su tiempo, vivir un poco de tiempo más en otro contexto de tiempo y espacio , en otra historia dentro de la historia. una ampliación, una postergación, un
viaje del tiempo sin duda. Las posibilidades son de indefinición de los límites de la vida, de la edad de la vida y de exploración en el concepto del tiempo, finalmente. De algo puedo estar seguro, todos esperamos conservar lo mejor de nosotros mismos para el futuro.

viernes, 19 de agosto de 2011

Teoría de los hermanos repetidos




Saber que uno tiene una identidad única es una verdad indudable e inexorable. Pero esta verdad puede verse contrariada y complejizada al saber que uno tiene varios hermanos que son parecidos a uno. Y esta apertura hacia la complejización de la unidad del sujeto se puede estudiar y puede resultar apasionante. Las semejanzas y diferencias entre dos o más hermanos también se amplifican con los amigos y amigas comunes. La red de amigos o sea esa gran red social que todos tenemos cuando se tienen varios sujetos casi con el mismo nombre y apellido comienza por producir nuevos fenómenos de socialización y de identidad y de memoria. Es interesante. La pregunta sería ¿cómo nos recuerdan los demás?...
Mi teoría es simple: cuando uno tiene dos o tres hermanos parecidos a uno, visto desde adentro no hay confusión todos somos diferentes, pero la confusión si existe desde fuera. Para la red social, para "los demás" , para los conocidos, y hasta para los amigos a veces los hermanos repetidos funcionan como uno solo, es decir todos son un solo paquete; un solo, digamos, nombre y apellido y listo!... no hay más vueltas que darle al asunto. Esto produce efectos extraños que yo llamo efectos de resonancia...
Si alguien creyó saludarte cuando vió a tu hermano : luego el tiempo que cree no haberte visto ya se amplificó... Alguien a quien tu querías mucho parece estar molesto contigo, tal vez uno de tus hermanos repetidos le dijo algo representándote que terminó de plano con algo que uno había cultivado en amistad genuina. Pueden darse malentendidos, "te dije que me llamaras"... pero también así como hay un aspecto negativo en los "hermanos repetidos" ( no hablo necesariamente de gemelos o mellizos, son hermanos simplemente de aspecto parecido) también puede haber un aspecto positivo, llegar más rápido hasta alguien porque es el amigo o amiga de tu hermano, puedes encontrar atajos inesperados en tus objetivos e intenciones para algún proyecto o prospecto de futuro. Es un arma de doble filo, y hay que saber en qué filo estamos. En resumen por la teoría de los hermanos repetidos, y su amplificación de la confusión de la identidad en la red social o red de amigos, el tiempo que uno gasta en hacer su vida puede alargarse indefinidamente o también se puede acortar, todo depende de cómo vaya el rendimiento de estos "hermanos repetidos". Suerte hermanos.

martes, 9 de agosto de 2011

Criogenia-imágenes




































































































































"Criogenia"- 4ta exposición individual de Aldo del Valle/ del 5 al 23 de agosto de 2011/ Bruno Gallery - Francia 565B-Miraflores










pinturas y grabados míos de distintas épocas






















































































































































































































































































































































































sábado, 30 de julio de 2011

Criogenia





Esta es la cuarta exposición individual de pintura de Aldo Del Valle Cárdenas artista plástico egresado de la facultad de arte de PUCP .




Criogenia así es conocido un proceso de congelar los cuerpos a muy bajas temperaturas para lograr una especie de animación suspendida. Y prolongar al cuerpo contra los efectos producidos por el paso del tiempo. En esta propuesta artística - plástica, Aldo simbólicamente escapa del paso tiempo, como si este estuviera congelado o criogenizado, con la intención de yuxtaponer diferentes tiempos en un mismo momento. Recordando la frase de Einstein: La diferencia entre el pasado, el presente y el futuro es sólo una ilusión persistente.




De esta manera, sin solución de continuidad, en un instante, dentro de las limitaciones espaciales y materiales de la obra de arte, Aldo muestra los pasados, los presentes y los posibles futuros de sus personajes. Siempre posibles futuros los cuales dependen del presente y del pasado en una red de acontecimientos gobernados por la lógica causa - efecto.




Pues para el trasfondo de esta propuesta, todo tiene una causa, pues vivimos en un universo determinista, claro no como lo pensó Laplace, pues el universo no es una maquina. Ahora los físicos ya no interpretan al universo como una maquina a la manera de la Mecánica Celeste de Laplace. Sin embargo, vivimos en un mundo determinista, pero no predecible, hay que recordar el efecto mariposa de la teoría del caos. Esta propuesta es válida para todos los aspectos de la realidad, no solo el comportamiento de la naturaleza que interesa a los físicos, sino también a nivel humano, social y sicológico. Todo tiene una causa por lo tanto todo tiene una razón de existir. Y en esta exposición las causas y sus posibles efectos se juntan, pues la línea del tiempo se congela.
Rafael Llimós (curador)


domingo, 3 de julio de 2011

arenas movedizas



Algo de lo que se va construyendo va cimentandose, me digo para mi mismo y lo veo en los cuadros que avanzo en las jornadas silenciosas de taller o en las nuevas preguntas de los estudiantes sobre sus temas a desarrollar en las clases de dibujo.


Hace falta una palanca o una llave maestra para mover la tuerca que abriría las puertas a otra casa mas grande y espaciosa que le diera un brillo dorado a lo antiguo y reservado. En la otra casa, la mas extensa, estaríamos mas cómodos. Un lugar para investigar y estudiar y otro lugar para compartir y diseñar otros mundos mejores a éste.

El maestro nos decía: "no importa si hoy no pintas pero debes estar en el taller, asiste , avanzarás imperceptiblemente, algun boceto, algun color que te falta por conseguir". Esos pequeños avances hacen que se mueva la arena. Si uno se revuelca en las arenas movedizas tal vez el aprendizaje sea mayor aunque parezca que cayeramos.


Me gustaría poner al día nuestros relojes, que nos encontremos de casualidad en la Biblioteca y que por amnesia me saludes y me hables de tus imágenes, si, algunos árboles y aves que ves en el cielo blanquísimo del incierto futuro.

(link para ver la foto en su página de origen: http://ismaramos.blogspot.com.es/

jueves, 19 de mayo de 2011

Olor a comics




La sensación vino al día siguiente de asistir a un matrimonio en Canta. La mañana estaba muy iluminada y el frío seco del lugar ayudaba a observar las cosas desde otro ángulo. Un olor a comics se instaló en mi cerebro y también se comunicaba con un color amarillo en mi vista. Seguramente se trataba de un recuerdo de infancia, cuando me quedaba leyendo comics hasta las once de la mañana debajo de las frazadas de mi cama. Pasaban en mi mente revistas de Batman, Superman, Fantomas y las de Walt Disney, Tribilin, Rico Mc Pato y otros. Un mirar en amarillo como las páginas de las historietas de mi infancia y la fragancia de un poco de fantasía que se hace realidad.


¿Qué es la realidad sino una cristalización de nuestros sueños?...


La complicidad de una voz femenina quejándose por algún dolor me sugería una nueva escena en medio de algo por conocer, una verdad largamente esperada.


El clima del lugar, ese frío seco con fuerte sol en el cielo al parecer potenciaban mis capacidades de observación, fumar un cigarrillo en la altura y volver a ver el mural que pintaba en la iglesia principal de Canta me ponían en alerta de detalles que hubieran pasado desapercibidos para mi de manera natural.



Un sueño era recurrente en esa época, la de un proyecto olvidado en un taller cuyas llaves había perdido en mi mesa, un taller que cobijaba dibujos de formato amplio sobre las paredes y en carboncillo, extraviados ya en mi memoria y que revelaban alguna verdad, un taller que no existía en esta realidad, pero que si se presentaba en mis sueños como algo cotidiano. Un taller que vive en mis sueños. ¿dónde estaba ese taller en la realidad?


Esta misma historia había sido escrita antes, pero por algún artilugio del ciberespacio se perdió, ahora que mi Lima húmeda se presenta triste y sola en su deriva, trato de re-escribirla.


En Canta, una mañana después de esta sensación buscando un lugar donde desayunar, casi al lado de la carretera, un rayo de luz fuerte me llevó a una mesa y mientras me calentaba con un café con leche hirviendo, huevo frito y jugo de naranja, a mi vista aún amarillenta y de olor a comics se presentó un enorme gato blanco para despertar en el brillo de su mirada a esta realidad, el arte tal vez nos mueve entre estos dos mundos, y al menos por hoy quiero estar en el real.

sábado, 5 de marzo de 2011

la danza de la vida




Aún estaba en la secundaria cuando empecé a ver danza entre mis actividades culturales. Saliendo del colegio los viernes iba a ver las galerías de arte, miraba pinturas, esculturas, trataba de desentrañar los misterios del arte en todas sus manifestaciones y dimensiones. Tal vez la danza como arte era la mas completa entre mis experiencias nuevas de adolescente curioso. Me gustaba asistir a las presentaciones de improvisación en danza de Luciana Proaño, la libertad en sus movimientos, me hacía frecuentemente pensar en los trazos sueltos de un dibujo. En verano Luciana se presentaba en diferentes locales de Lima, y yo era fiel asistente a todos, o casi todos.
Luego vino la fiebre por el grupo de danza Íntegro que me impactó desde el primer momento en que lo ví. Íntegro tenía color a diferencia de otros grupos de danza y además un extraordinario repertorio de música extraña y rebuscada. Las bailarinas eran muy bellas y de entrega profunda en sus coreografías, tenían una fuerte carga simbólica en cada uno de sus números. Lili Zeni, Tati Valle Riestra, Ana Zavala se encargaban de construir una nueva experiencia sobre el escenario, en sus cuerpos la danza moderna iluminaba un nuevo horizonte creativo.
Si bien, luego pude descubrir la danza expresionista alemana con Kurt Joos y la maravillosa coreógrafa Pina Bausch, mis primeras experiencias con la danza contemporanea se las debo a tantas otras bailarinas peruanas como Karin Elmore y Morella Petrozzi que nos educaron como espectadores y como admiradores de lo que se puede lograr en un escenario con luces, música, color y movimiento. Movimiento genuino y dominio de escena, claro está.
A la danza, mi antiguo amor, gracias.